Patrick Putz

Patrick Putz

Pour la petite histoire...

Patrick Putz

Né le 10 avril 1958 à Liège, j'ai commencé par m'intéresser à la peinture vers mes 15-16 ans, lorsque je suis entré à l'ICADI (Institut Communale des Arts Décoratifs et Industriels) à Liège, dans cette école, j'ai appris et expérimenté sur un mur de 4-5 mètres² diverses techniques comme la détrempe et la peinture à l'huile. J'y ai bien sur aussi appris la subtilité des nuances, les valeurs dites chaudes et froides, comment éteindre une nuance ou la sublimer, utiliser les pinceaux, brosses autant que les couteaux, c'était des méthodes à l'ancienne où le terme "corder" signifiait "mal exécuté ou mal préparé".

Quelques années plus tard, en autodidacte, j'ai expérimenté la peinture sur soie, quelle soit à l'eau ou à l'alcool, avec ou sans gutta, dirigée par la chaleur d'un sèche-cheveux ou utilisée dans l'humide façon aquarelle, j'ai découvert dans ce médium de multiples possibilités qui m'ont permis de présenter ma première exposition de travaux figuratifs au Galadois dans le carré de Liège. Par la suite (quelques autres années…), j'ai commencé diverses études/formations à l'ACA au cours du soir (Académie Royale des Beaux-Arts) de Liège, d'abord en peinture sur chevalet, puis en gravure-lithogravure pendant un an, ensuite en sérigraphie avec comme professeur Fernand Flausch. Durant ces années j'ai exposé des travaux réalisés à l'acrylique d'abstraction géométrique sur des châssis d'1m² à la galerie ABCD à Seraing et à la banque COB à Liège. J'ai également exposé à Chokier lors d'une exposition collective avec des étudiants de Saint-Luc, des sérigraphies figuratives. Puis, je suis entré à Saint-Luc au cours du soir à Liège en architecture d'intérieur, anciennement les ensembliers décorateurs, j'y ai développé plus qu'ailleurs, le sens de la précision. Ensuite durant une certaine période, j'ai été absorbé par d'autres activités qui m'on fait poser mes pinceaux.

Après un voyage d'agrément en 2008 à Étrétat en Normandie, conquis par les paysages et l'ambiance qui s'en dégage j'ai repris mes pinceaux, changé encore une fois de médium pour passer à la peinture à l'huile afin de réaliser des œuvres figuratives ayant comme référence le littoral breton/normand. De voyages bretons en voyages normands; Paimpol, Douarnenez, Saint-Malo, Saint-Coulomb, Étretat, Yport, Le Tréport, l'île de Bréhat, L'archipel des Glénan, Honfleur, Saint Vaast la Hougue et Barfleur, sont devenus mes sujets de prédilection.

Depuis mai 2013, j'aborde sur papier aquarelle des dessins au trait en complément des peintures à l'huile. Deux techniques très opposées qui me permettent pour l'une d'être le plus réaliste possible en étant attentif aux moindres détails et pour l'autre de me soucier d'obtenir la vraisemblance par une seule valeur et de simples traits. La Bretagne et la Normandie sont devenus mes sujets de prédilection, j'y trouve de très nombreux attraits et défis, l'océan toujours en mouvement passant du bleu profond au vert émeraude, le ciel et ses couleurs toujours changeantes rendant les paysages dramatiques en quelques instants pour ensuite les sublimer comme des cartes postales. Que dire des bateaux, voiliers ou chalutiers, de ses oiseaux, goélands et mouettes rieuses qui se rapprochent en piqué en poussant des cris guerriers dès que vos pas vous placent à portées des nids et du vent que combat le moindre brin d'herbe.

Peindre et prendre le temps, couche après couche de ressentir comme par osmose ce littoral aux mille aspects. Je peins et dessine pour y être, mais, quelque fois je m'égare, je fais alors des portraits, des natures mortes ou des sous-bois torturés qui me plaisent tout autant. Depuis peu, il me trotte dans la tête des envies de gravure, mais cela c'est une autre partie de l'histoire...