Patrick Putz : Différence entre versions

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(Pour la petite histoire)
 
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'''Patrick Putz''' est un artiste peintre habitant Ombret.
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[[Fichier:patrickputz.jpg|vignette|droite|Patrick Putz]]
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== Pour la petite histoire ==
<b style="color:#375d81"><big>N</big></b>é le 10 avril 1958 à Liège, j'ai commencé par m'intéresser à la peinture vers mes 15-16 ans, lorsque je suis entré à l'ICADI
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[[Fichier:Patrick.jpg|vignette|droite|Patrick Putz]]
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<big>N</big>é le 10 avril 1958 à Liège, j'ai commencé par m'intéresser à la peinture vers mes 15-16 ans, lorsque je suis entré à l'ICADI
 
(Institut Communale des Arts Décoratifs et Industriels) à Liège, dans cette école, j'ai appris et expérimenté sur un mur de 4-5 mètres²
 
(Institut Communale des Arts Décoratifs et Industriels) à Liège, dans cette école, j'ai appris et expérimenté sur un mur de 4-5 mètres²
 
diverses techniques comme la détrempe et la peinture à l'huile. J'y ai bien sur aussi appris la subtilité des nuances, les valeurs dites chaudes et froides, comment éteindre une nuance ou la sublimer, utiliser les pinceaux, brosses autant que les couteaux, c'était des méthodes à l'ancienne où le terme "corder" signifiait "mal exécuté ou mal préparé".
 
diverses techniques comme la détrempe et la peinture à l'huile. J'y ai bien sur aussi appris la subtilité des nuances, les valeurs dites chaudes et froides, comment éteindre une nuance ou la sublimer, utiliser les pinceaux, brosses autant que les couteaux, c'était des méthodes à l'ancienne où le terme "corder" signifiait "mal exécuté ou mal préparé".
 
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<b style="color:#375d81"><big>Q</big></b>uelques années plus tard, en autodidacte, j'ai expérimenté la peinture sur soie, quelle soit à l'eau ou à l'alcool, avec ou sans gutta,  
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<big>Q</big>uelques années plus tard, en autodidacte, j'ai expérimenté la peinture sur soie, quelle soit à l'eau ou à l'alcool, avec ou sans gutta,  
 
dirigée par la chaleur d'un sèche-cheveux ou utilisée dans l'humide façon aquarelle, j'ai découvert dans ce médium de multiples possibilités
 
dirigée par la chaleur d'un sèche-cheveux ou utilisée dans l'humide façon aquarelle, j'ai découvert dans ce médium de multiples possibilités
 
qui m'ont permis de présenter ma première exposition de travaux figuratifs au Galadois dans le carré de Liège. Par la suite (quelques autres années…), j'ai commencé diverses études/formations à l'ACA au cours du soir (Académie Royale des Beaux-Arts) de Liège, d'abord en peinture sur chevalet, puis en gravure-lithogravure pendant un an, ensuite en sérigraphie avec comme professeur Fernand Flausch. Durant ces années j'ai exposé des travaux réalisés à l'acrylique d'abstraction géométrique sur des châssis d'1m² à la galerie ABCD à Seraing et à la banque COB à Liège. J'ai également exposé à Chokier lors d'une exposition collective avec des étudiants de Saint-Luc, des sérigraphies figuratives.
 
qui m'ont permis de présenter ma première exposition de travaux figuratifs au Galadois dans le carré de Liège. Par la suite (quelques autres années…), j'ai commencé diverses études/formations à l'ACA au cours du soir (Académie Royale des Beaux-Arts) de Liège, d'abord en peinture sur chevalet, puis en gravure-lithogravure pendant un an, ensuite en sérigraphie avec comme professeur Fernand Flausch. Durant ces années j'ai exposé des travaux réalisés à l'acrylique d'abstraction géométrique sur des châssis d'1m² à la galerie ABCD à Seraing et à la banque COB à Liège. J'ai également exposé à Chokier lors d'une exposition collective avec des étudiants de Saint-Luc, des sérigraphies figuratives.
 
Puis, je suis entré à Saint-Luc au cours du soir à Liège en architecture d'intérieur, anciennement les ensembliers décorateurs, j'y ai développé plus qu'ailleurs,
 
Puis, je suis entré à Saint-Luc au cours du soir à Liège en architecture d'intérieur, anciennement les ensembliers décorateurs, j'y ai développé plus qu'ailleurs,
le sens de la précision. Ensuite durant une certaine période, j'ai été absorbé par d'autres activités qui m'on fait poser mes pinceaux.
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le sens de la précision. Ensuite durant une certaine période, j'ai été absorbé par d'autres activités qui m'ont fait poser mes pinceaux.
 
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<b style="color:#375d81"><big>A</big></b>près un voyage d'agrément en 2008 à Étrétat en Normandie, conquis par les paysages et l'ambiance qui s'en dégage j'ai repris mes pinceaux, changé encore une fois de médium pour passer à la peinture à l'huile afin de réaliser des œuvres figuratives ayant comme référence le littoral breton/normand. De voyages bretons en voyages normands; Paimpol, Douarnenez, Saint-Malo, Saint-Coulomb, Étretat, Yport, Le Tréport, l'île de Bréhat, L'archipel des Glénan, Honfleur, Saint Vaast la Hougue et Barfleur, sont devenus mes sujets de prédilection.
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<big>A</big>près un voyage d'agrément en 2008 à Étretat en Normandie, conquis par les paysages et l'ambiance qui s'en dégage j'ai repris mes pinceaux, changé encore une fois de médium pour passer à la peinture à l'huile afin de réaliser des œuvres figuratives ayant comme référence le littoral breton/normand. De voyages bretons en voyages normands; Paimpol, Douarnenez, Saint-Malo, Saint-Coulomb, Étretat, Yport, Le Tréport, l'île de Bréhat, L'archipel des Glénan, Honfleur, Saint Vaast la Hougue et Barfleur, sont devenus mes sujets de prédilection.
 
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<b style="color:#375d81"><big>D</big></b>epuis mai 2013, j'aborde sur papier aquarelle des dessins au trait en complément des peintures à l'huile. Deux techniques très opposées qui me permettent pour l'une d'être le plus réaliste possible en étant attentif aux moindres détails et pour l'autre de me soucier d'obtenir la vraisemblance par une seule valeur et de simples traits. La <b>Bretagne</b> et la <b>Normandie</b> sont devenus mes sujets de prédilection, j'y trouve de très nombreux attraits et défis, l'océan toujours en mouvement passant du bleu profond au vert émeraude,
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<big>D</big>epuis mai 2013, j'aborde sur papier aquarelle des dessins au trait en complément des peintures à l'huile. Deux techniques très opposées qui me permettent pour l'une d'être le plus réaliste possible en étant attentif aux moindres détails et pour l'autre de me soucier d'obtenir la vraisemblance par une seule valeur et de simples traits. La '''Bretagne''' et la '''Normandie''' sont devenus mes sujets de prédilection, j'y trouve de très nombreux attraits et défis, l'océan toujours en mouvement passant du bleu profond au vert émeraude,
 
le ciel et ses couleurs toujours changeantes rendant les paysages dramatiques en quelques instants pour ensuite les sublimer comme des cartes postales.
 
le ciel et ses couleurs toujours changeantes rendant les paysages dramatiques en quelques instants pour ensuite les sublimer comme des cartes postales.
 
Que dire des bateaux, voiliers ou chalutiers, de ses oiseaux, goélands et mouettes rieuses qui se rapprochent en piqué en poussant des cris guerriers dès que vos pas vous placent à portées des nids et du vent que combat le moindre brin d'herbe.
 
Que dire des bateaux, voiliers ou chalutiers, de ses oiseaux, goélands et mouettes rieuses qui se rapprochent en piqué en poussant des cris guerriers dès que vos pas vous placent à portées des nids et du vent que combat le moindre brin d'herbe.
 
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<b style="color:#375d81"><big>P</big></b>eindre et prendre le temps, couche après couche de ressentir comme par osmose ce littoral aux mille aspects.  
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<big>P</big>eindre et prendre le temps, couche après couche de ressentir comme par osmose ce littoral aux mille aspects.  
 
Je peins et dessine pour y être, mais, quelque fois je m'égare, je fais alors des portraits, des natures mortes ou des sous-bois torturés qui me plaisent tout autant.
 
Je peins et dessine pour y être, mais, quelque fois je m'égare, je fais alors des portraits, des natures mortes ou des sous-bois torturés qui me plaisent tout autant.
Depuis peu, il me trotte dans la tête des envies de gravure, mais cela c'est une autre partie de l'histoire...
 
 
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<big>D</big>epuis l'aquisition d'une petite presse en avril 2014, je réalise également quelques eaux-fortes pour garder le contact avec cette technique qui traverse avec élégance tous les âges.
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<big>À</big> partir d'octobre 2014, j'ai décidé de poser un autre regard sur mon environnement et ma façon de peindre, de changer de type de peinture, d'utiliser de l'acrylique à la place de l'huile, afin d'être obligé de travailler dans l'instant, de rechercher une dynamique accrue, des contrastes plus soutenus, de définir plus fortement les différentes perspectives et surtout de faire partager au spectateur le plaisir que j'ai eu a peindre, une technique qui voyage entre l'impressionnisme et l'expressionnisme. Depuis peu, je réalise aussi des livres d'artistes pour le défi que cela représente, pour imaginer d'autres choses, m'ouvrir à d'autres voies.
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== Quelques travaux ==
 
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Fichier:D008.jpg|Ulysse aux manoeuvres
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Fichier:D008.jpg|Dessin au trait<br>50 x 70cm<br>Ulysse aux manœuvres
Fichier:D004.jpg|Les gratteurs de sable
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Fichier:D004.jpg|Dessin au trait<br>50 x 70cm<br>Les gratteurs de sable
Fichier:D006.jpg|Jour de vide greniers
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Fichier:D006.jpg|Dessin au trait<br>50 x 70cm<br>Jour de vide greniers
Fichier:D011.jpg|Galets et coquillages
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Fichier:D011.jpg|Dessin au trait<br>70 x 50cm<br>Galets et coquillages
Fichier:D012.jpg|Corde et plumes
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Fichier:D012.jpg|Dessin au trait<br>70 x 50cm<br>Corde et plumes
Fichier:D013.jpg|Sable et coquillages
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Fichier:D013.jpg|Dessin au trait<br>50 x 70cm<br>Sable et coquillages
Fichier:D015.jpg|D'après "le Faune mordu"
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Fichier:D015.jpg|Dessin au trait<br>50 x 70cm<br>D'après "le Faune mordu"
Fichier:D018.jpg|Justine dans le bois de Bellegrange
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Fichier:D018.jpg|Dessin au trait<br>50 x 70cm<br>Justine dans le bois de Bellegrange,
 
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Fichier:P001.jpg|Lanterne de phare
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Fichier:P001.jpg|Peinture à l'huile<br>30 x 70cm<br>Lanterne de phare du cap Fréhel
Fichier:P002.jpg|Mouette rieuse
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Fichier:P002.jpg|Peinture à l'huile<br>30 x 70cm<br>Mouette rieuse à Saint-Coulomb
Fichier:P003.jpg|Phare de ploumanac'h
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Fichier:P003.jpg|Peinture à l'huile<br>120 x 40cm<br>Phare de Ploumanac'h
Fichier:P004.jpg|Le sonneur de vagues
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Fichier:P004.jpg|Peinture à l'huile<br>120 x 100cm<br>Le sonneur de vagues
Fichier:P005.jpg|Les grands gardiens
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Fichier:P005.jpg|Peinture à l'huile<br>80 x 120cm<br>Les grands gardiens
Fichier:P006.jpg|Le port de Barfleur
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Fichier:P006.jpg|Peinture à l'huile<br>90 x 100cm<br>Le port de Barfleur depuis les annexes
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Fichier:Eau_001.jpg|Eau-forte<br>20 x 15cm<br>Abstract-bulot I
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Fichier:Eau_002.jpg|Eau-forte<br>15 x 20cm<br>L'envol
 
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Fichier:Eau_003.jpg|Eau-forte<br>15 x 20cm<br>L'envolée
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Fichier:Eau_006.jpg|Eau-forte<br>20 x 15cm<br>Bouddha I
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Fichier:A001.jpg|Acrylique sur papier<br>50 x 70cm<br>Regards lointains
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Fichier:A002.jpg|Acrylique sur panneau<br>50 x 70cm<br>Gardien du Tréport
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Fichier:A003.jpg|Acrylique sur panneau<br>50 x 70cm<br>Bois de Bellegrange
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Fichier:A004.jpg|Acrylique sur panneau<br>50 x 70cm<br>L'appui de fenêtre
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Fichier:L001.jpg|Livre d'artiste<br>Deux éclats blancs toutes les 10 secondes
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Fichier:L003.jpg|Livre d'artiste<br>L'aile
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<p style="color:#375d81"><b><big>Contact</big></b></p>
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== Contact ==
 
Patrick Putz
 
Patrick Putz
 
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Grand route d'Ombret n°99 4540 Ombret
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Grand route d'Ombret n°99 4540 OMBRET
 
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<i>putz_patrick@yahoo.fr</i>
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Tél. 0497.75.49.05
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''putz_patrick@yahoo.fr''
 
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<p style="color:#375d81"><b><big>Site web</big></b></p>
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== Site web ==
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* http://patrickputz.com
[http://Site%20internet http://patrickputz.com/]
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[[Catégorie:Amay|Putz, Patrick]]
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[[Catégorie:Peintre|Putz, Patrick]]

Version actuelle en date du 10 novembre 2014 à 10:24

Patrick Putz est un artiste peintre habitant Ombret.

Pour la petite histoire

Patrick Putz

Né le 10 avril 1958 à Liège, j'ai commencé par m'intéresser à la peinture vers mes 15-16 ans, lorsque je suis entré à l'ICADI (Institut Communale des Arts Décoratifs et Industriels) à Liège, dans cette école, j'ai appris et expérimenté sur un mur de 4-5 mètres² diverses techniques comme la détrempe et la peinture à l'huile. J'y ai bien sur aussi appris la subtilité des nuances, les valeurs dites chaudes et froides, comment éteindre une nuance ou la sublimer, utiliser les pinceaux, brosses autant que les couteaux, c'était des méthodes à l'ancienne où le terme "corder" signifiait "mal exécuté ou mal préparé".

Quelques années plus tard, en autodidacte, j'ai expérimenté la peinture sur soie, quelle soit à l'eau ou à l'alcool, avec ou sans gutta, dirigée par la chaleur d'un sèche-cheveux ou utilisée dans l'humide façon aquarelle, j'ai découvert dans ce médium de multiples possibilités qui m'ont permis de présenter ma première exposition de travaux figuratifs au Galadois dans le carré de Liège. Par la suite (quelques autres années…), j'ai commencé diverses études/formations à l'ACA au cours du soir (Académie Royale des Beaux-Arts) de Liège, d'abord en peinture sur chevalet, puis en gravure-lithogravure pendant un an, ensuite en sérigraphie avec comme professeur Fernand Flausch. Durant ces années j'ai exposé des travaux réalisés à l'acrylique d'abstraction géométrique sur des châssis d'1m² à la galerie ABCD à Seraing et à la banque COB à Liège. J'ai également exposé à Chokier lors d'une exposition collective avec des étudiants de Saint-Luc, des sérigraphies figuratives. Puis, je suis entré à Saint-Luc au cours du soir à Liège en architecture d'intérieur, anciennement les ensembliers décorateurs, j'y ai développé plus qu'ailleurs, le sens de la précision. Ensuite durant une certaine période, j'ai été absorbé par d'autres activités qui m'ont fait poser mes pinceaux.

Après un voyage d'agrément en 2008 à Étretat en Normandie, conquis par les paysages et l'ambiance qui s'en dégage j'ai repris mes pinceaux, changé encore une fois de médium pour passer à la peinture à l'huile afin de réaliser des œuvres figuratives ayant comme référence le littoral breton/normand. De voyages bretons en voyages normands; Paimpol, Douarnenez, Saint-Malo, Saint-Coulomb, Étretat, Yport, Le Tréport, l'île de Bréhat, L'archipel des Glénan, Honfleur, Saint Vaast la Hougue et Barfleur, sont devenus mes sujets de prédilection.

Depuis mai 2013, j'aborde sur papier aquarelle des dessins au trait en complément des peintures à l'huile. Deux techniques très opposées qui me permettent pour l'une d'être le plus réaliste possible en étant attentif aux moindres détails et pour l'autre de me soucier d'obtenir la vraisemblance par une seule valeur et de simples traits. La Bretagne et la Normandie sont devenus mes sujets de prédilection, j'y trouve de très nombreux attraits et défis, l'océan toujours en mouvement passant du bleu profond au vert émeraude, le ciel et ses couleurs toujours changeantes rendant les paysages dramatiques en quelques instants pour ensuite les sublimer comme des cartes postales. Que dire des bateaux, voiliers ou chalutiers, de ses oiseaux, goélands et mouettes rieuses qui se rapprochent en piqué en poussant des cris guerriers dès que vos pas vous placent à portées des nids et du vent que combat le moindre brin d'herbe.

Peindre et prendre le temps, couche après couche de ressentir comme par osmose ce littoral aux mille aspects. Je peins et dessine pour y être, mais, quelque fois je m'égare, je fais alors des portraits, des natures mortes ou des sous-bois torturés qui me plaisent tout autant.

Depuis l'aquisition d'une petite presse en avril 2014, je réalise également quelques eaux-fortes pour garder le contact avec cette technique qui traverse avec élégance tous les âges.

À partir d'octobre 2014, j'ai décidé de poser un autre regard sur mon environnement et ma façon de peindre, de changer de type de peinture, d'utiliser de l'acrylique à la place de l'huile, afin d'être obligé de travailler dans l'instant, de rechercher une dynamique accrue, des contrastes plus soutenus, de définir plus fortement les différentes perspectives et surtout de faire partager au spectateur le plaisir que j'ai eu a peindre, une technique qui voyage entre l'impressionnisme et l'expressionnisme. Depuis peu, je réalise aussi des livres d'artistes pour le défi que cela représente, pour imaginer d'autres choses, m'ouvrir à d'autres voies.

Quelques travaux


Contact

Patrick Putz
Grand route d'Ombret n°99 4540 OMBRET
Tél. 0497.75.49.05
putz_patrick@yahoo.fr

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